Pablo Ruiz Picasso - najdražji umetnik

Španec po rojstvu, Pablo Picasso - umetnik, grafičar, kipar in oblikovalec - je s svojimi nenavadnimi deli sprva navdušil javnost, nato pa je imel velik vpliv na celoten umetniški svet 20. stoletja. Postal je ustanovitelj kubizma, ki je prikazal človeka kot vrsto letal skupaj. To je, kot so povedali, doseglo grdo podobnost. In to je bilo veselo. Rekel je, da prikazuje svet ne kot ga vidi, ampak kot predstavlja. Je veliko bolj dragocena, je najvišja ustvarjalnost. Njegova dela so priznana kot najbolj priljubljena in so se izkazala za najdražja na svetu..

Pablo je bil sin Jose Ruiza, učitelj risanja, barve in krtače, ki so ga spremljali iz otroštva. Pablo je zelo zgodaj začel izdelovati čiste risbe s svinčnikom. Življenje na jugu Španije, v razgibani stari Malagi, kjer so se skoraj vsi prebivalci mesta zbrali z biki, svetle barve narave pa so pustile pečat na njegovem delu.

Svojo prvo oljno sliko na drevesu "Picador" Picasso je napisal pri osmih letih in jo posvetil boju bikov. Nikoli se ni ločil od nje - bila je njegov talisman. In na splošno, če mu je bilo všeč nekaj stvari, je postal njen suženj, na primer, bi svoje najljubše majice nosil v luknje. Bil je črnooki, nabodljiv, južno impulzivni fant, preveč ambiciozen in zelo vražast..

Pravijo, da je nekoč oče prosil 12-letnega sina, da je končal s slikanjem s golobi. Picasso je bil tako odnesen, da je ustvaril svojo sliko. Ko jo je oče videl, se je presenetilo. Dolgo se ni mogel zavedati, potem pa je svojemu sinu dal paleto, barve in jih ni več prevzel, zapustil je sliko..

Ko se je leta 1894 družina preselila v Barcelono, je Pablo vstopil v šolo likovne umetnosti. Njegovo delo je začelo podpisovati ime matere - Picassa. Leta 1897 je v Madridu stal na tekmovanju na Akademiji San Fernando. Takrat se je mladenič počutil kot pravi umetnik.

Velik del slike so mu dali brez težav, hitro je naslikal. Komuniciranje s sodelavci, mladimi umetniki in primerjanje njegovih slik s tujci je videl, da je njegovo delo svetlejše, barvitejše, zanimivejše. Tako je postopoma spoznal svojo ekskluzivnost. Vendar je razumel, da je pot umetnika na vrh slave težka in dolga. Tukaj si prizadevamo, da z vsemi sredstvi pridobimo Olympus. Svoje življenje je predložil eni ideji, pokazal predanost, samodisciplino in prevzel vsako delo, ki mu je omogočalo svobodno ustvarjanje.

Leta 1900 je Picasso skupaj s prijateljem odšel v Pariz, kjer so se zbrali nadarjeni umetniki, rojeni so bili novi trendi v umetnosti, tam delali impresionisti. Tam je trdo delal in študiral francoski jezik. Leto kasneje je svoje delo že razstavljal v galeriji slavnega zbiratelja Vollarda.

V tem času je bil zelo navdušen nad samomorom prijatelja. Nehote je bilo v njegovem delu modro obdobje, ko je slikal mračne slike, junaki katerih so bili berači, slepi, alkoholiki, prostitutke »Amaterski absint«, »Prosilec«. Podolgovate figure v njegovih slikah so bile podobne načinu Španca El Greca. Toda sčasoma se je modro obdobje zamenjalo z rožnato - tako da je bil njegov slavni "Girl on the ball".

Od leta 1904 se je Picasso naselil v Montmartru, kjer je delal na sliki Družina akrobata z opico. Leta 1907 se je srečal z umetnikom Georgesom Braquejem. Kmalu so skupaj zapustili naturalizem in izumili novo obliko slikanja - kubizem. Kotni volumni, geometrijske figure, fragmenti mrtvih in osebe, pri katerih je mogoče težko uganiti nekaj človeka, izpolnijo njegova platna (»Portret Fernanda Oliviera«, »Hort de Ebro Factory«).

Po prvi svetovni vojni je kubizem iz del Picasso postopoma začel blediti. Sodeloval je z ruskim baletom, ustvarjal kulise in kostume za predstave. V tem času se je srečal z rusko balerino Olgo Khokhlova, ki je leta 1918 postala njegova žena, leta 1921 pa sta imela sina Paula. Picasso je še vedno napisal svoje kubistične tihožitja, vendar se je že pridružil grafiki in ustvaril cikle slik na Ovidove metamorfoze, Aristofan Lizistrate.

Med špansko državljansko vojno je Picasso, nasprotnik Franca, ki je podpiral republikance, leta 1937 napisal serijo akvatinte "Sanje in laži generala Franca". Po bombardiranju baskovskega mesta Guernica z nemškim in italijanskim letalstvom je Picasso po smrti in uničenju ljudi ustvaril umetniški spomenik te tragedije. Na ogromnem platnu, značilnem za njega izrazit, je utelesil vse - žalost, trpljenje ljudi, živali, uničene stavbe. S to sliko je odseval strah pred neznano silo in opozoril vse, da se bo španska državljanska vojna lahko razširila v Evropo.

Med nemško okupacijo je ostal v Parizu in ni ustavil svojega dela, napisal portrete, tihožitja, v katerih je v razmerah fašističnega režima odražal tragedijo in brezupno življenje. Sovražil je bojevnika, sovražil Hitlerja in leta 1944 postal član francoske komunistične partije. Toda to je bil zgolj zunanji uvod v Marxove ideale: ni pisal ideoloških slik, ni spoštoval zakonov in predpisov stranke. Golob miru, ki ga je napisal z vejico v kljunu, je postal simbol osvoboditve od fašizma..
V zadnjih letih je Picasso pisal v različnih stilih, posnemal impresioniste. Pred smrtjo je priznal, da so mu najbolj všeč slike Modiglianija..

Kritiki slikarstva so rekli: "V njegovem delu ni vse enakovredno, toda vsa njegova dela so zelo cenjena".
Leta 1947 se je Picasso zanimal za obrt in izdeloval okrasne plošče, posode, vrči in kipi z lastnimi rokami v tovarni, vendar se je kmalu naveličal tega hobija in se obrnil na portrete.